与李显波真正相识，竟是从他画的那幅《春潮》开始的。在他精心绘制的图式中——玉兰花下，一泓春水，几尾青鱼逐波而游，没有老套的抒写套路，却建构出一个春光烂漫与暖人心扉的气场。让人难忘的不仅是那几抹撩人的浅红，那一群自由的鱼，那一缕缕暖人的烘烘太阳，更与我们心灵深处的眷恋期待向往紧紧相连。

李显波绘画作品 本人供图

　　李显波的作品《新绿》中，那用淡墨短线勾勒出的竹叶密密匝匝，无强枝劲节，无软绿娇黄，却在风温水软的氤氲淋漓中畅达地写出雨雾朦胧中的竹君子，一时还真弄不清这脱胎于哪里？这或许是他用传统经线与自我纬线的心灵编织——他似乎谨慎地守着浅斟低唱的本份，依傍着想象荡漾起的轻轻微波，用内心情怀的温柔植入，把无告的牵挂和失落的缠绵悄悄地留在纸上。 

李显波绘画作品 本人供图

　　艺术的核心就是表情达意，中国画重“象”。“象”是画家的感受经过思维积淀，赋予对象感情色彩的那个“壳”，任何携带了意象的“壳”都起于眼中物的感悟与引领。李显波长于种花放鸟，在他的画中，物与我的交叠，情与思的互融常常形成共振，那一切随缘幻化出的墨象，在勾染点蔟中催生出的况味，当然是他感触的物化，像轻轻打开的豁口，无疑成为他的精神代码。不能不看到，他好像并不刻意于浓墨华彩，也不刻意于玩笔弄墨，多年的绘画生涯锻成了他在立意取象上的轻灵意态。在他的画中，没有数声好鸟不知处的彷徨，也没有“满城尽带黄金甲”的张狂，却常常以惜墨吝彩的姿态，给人留下难忘的印象。

李显波绘画作品 本人供图

　　造型服从的都是描述的内容与表达的情感。画家笔下的裁冰剪雪，其露与藏、密与疏、虚与实、繁与简、纵与横、放与收、枯与润、向与背的惨淡经营，都是画家生命情感、性灵、表现潜能的有机契合。李显波作画，对密与疏、聚与散的画面建构是深有体悟的，常予人当密处金戈铁壁，当疏处一马平川之感。无论繁笔的详写或简笔的略写，绘画都是他重新构建世界的机会。他总想在作品中表现出自己的视角，这种痴迷于独立表达的自觉和透露出的审美趣味，自会弥漫在他的作品中，并贯穿于他的绘画过程。

　　也许因为有过山水画的磨炼，李显波在置景中也长于多景层的处理。景层的丰富当然能使叙述的气息更为细腻更为充实，使题材的表达更为丰盈更为立体，“雪隐鹭鸶飞始见，柳藏鹦鹉语方知”，像诗人的诗句一样，也能把思绪的厚度和欣赏的维度推向深处。（文 罗缋沅）

李显波绘画作品 本人供图　　

　　艺术家简介

　　李显波，四川都江堰人，实力派画家，四川省美术家协会会员、四川西蜀花鸟画院艺委会主任、中国农工民主党四川省画院特聘画家、北京巴蜀书画艺术院特聘艺术家、成都丙戌书画研究会会员、特邀驻成都浓园艺术机构画家、清华大学美术学院美术理论研究与书画创作高研班结业。